在乾隆年间，由景镇御窑厂出品的这件粉彩百鹿图螭耳尊，其上的图画更加复杂。

尊体绘有百鹿衬以参天古木、重峦叠嶂及瀑布溪流，岩上清泉奔泻，岩下流水潺潺。

苍松古朴有力，灵芝、花草点缀其间，整体构图疏朗。

画面中山石、树干以褚、黑等彩作画，树叶多绿彩施绘，色彩浓重。

苍松翠柏下群鹿或追逐，或相偎，或憩息，或低鸣，群鹿交织，全景以静衬动，相互呼应，充满生机，自然逼真。

绘工精细流畅、色彩雍容大方，典雅精巧，构图之巧妙与器型浑然一体，寓言吉祥。

细观此尊上的群鹿，鹿毛的质感通过明暗对比，色彩参差得以表现，百态悉备，生动传神。

这应是西洋绘画的技巧，而山石的画法，则遵循中国传统山水皴法绘画的笔意，这与乾隆时期清宫院画特征相符。

由此也证实了，此纹样应是以当时宫廷画家所绘样稿为原型。

经观察对比，波西米亚传教士画家艾启蒙所绘的“百鹿图”，无论从构图以及中西合璧的绘画技法，都与此尊上的群鹿图十分契合。

艾氏的“百鹿图”收录于“石渠宝笈”中，现藏弯弯故宫博物院。

这位艾启蒙可是很不简单，他字醒庵，波西米亚人，年长乾隆3岁，于“乾隆十年奉旨进京”，时年38岁。

艾启蒙受业于郎世宁，画法与其相近。

因“西法中用”，得到朝廷器重和皇帝欣赏，被赐三品衔，诏入内廷供奉。

擅画人物肖像，尤工翎毛。